
Доброго дня!
Сегодня хочу вспомнить об одном музыкальном коллективе, который я сам как-то успел позабыть. Слушал в девяностых, первые два альбома были тогда весьма популярны. И причина понятна — свежо и необычно звучала такая смесь электронной и «этнической» музыки… Помните?
В те времена у нас ещё не было сети Интернет. (Я говорю про 92-94 года, а Тырнет к нам дошёл в 1995, я точно помню, поскольку редакция, где я работал, получила доступ в Сеть чуть ли не первой в городе.)
Так вот, Интернета не было, никакой Википедии нет даже в проекте, источников информации практически ноль… Разве что этот клип с «колыбельной», который гоняли по MTV.
А дальше сложить в уме два плюс два: Африка в клипе, и какие-то диковинные напевы то ли хутси-тутси, то ли йоруба, то ли вообще пигмеев… Кроме шуток, мне один товарищ на полном серьёзе вещал, что это группа из Африки, играет народную музыку местных племён, только в электронной обработке.
Но позже (и много позже!) выяснилось, что всё немножко не так...
Deep Forest (название можно перевести как «дремучий лес») — это европейский музыкальный проект, два французских музыканта, Эрик Муке (Eric Mouquet, справа на фото) и Мишель Санчес (Michel Sanchez).
История проекта Deep Forest началась с того, что Санчес побывал в Африке, где он занимался изучением структур и гармонии африканской музыки. Санчес и Муке искали необходимый для их проекта саунд, пробовали различные формы как лидирующего так и бэк-вокала, — и в конце концов остановились на модели, для которой характерны выведенный на передний план голос, который «плавает» по ткани композиций, опираясь на гармонические структуры стилизованной народной музыки Заира, Камеруна и Центральной Африканской Республики. Дебютный сингл дуэта «Sweet Lullaby» (тот самый клип 1992 года, с которого я начал эту тему) стал международным бестселлером. За ним последовал первый полноформатный альбом Deep Forest. Использование в пластинке элементов музыки пигмеев привело к тому, что часть композиций альбомов включили в серию так называемых «благотворительных сборников», выпускаемых по программе помощи африканским племенам, в том числе и пигмеям. Таким образом, Deep Forest получили статус группы, чья деятельность проходит под эгидой ЮНЕСКО. А это помогло «раскрутке» проекта.
Но как бы то ни было, музыка получилась интересная.
Второй альбом, «World Mix» вышел в 1994, и тоже быстро набрал популярность и благосклонные отзывы критиков. Он сделан в том же «этническом стиле»… и тут я даже не знаю — то ли музыканты создали осоьый эффект этим смешением «этники» и электроники, то ли просто попали с этим стилем World Music в нужную струю… Но так или иначе, получилось отлично.
Материал для следующего диска Санчес и Муке искали в Восточной Европе, в частности в Венгрии. Там музыканты познакомились с певицей Мартой Шебештьен, которая занималась народными хорами. Убедившись, что вокал Шебештьен как нельзя лучше подходит под задуманную концепцию второго альбома, музыканты пригласили Шебештьен в Лилль, где она записала несколько венгерских народных песен, часть из которых Санчес семплировал, и на полученные таким образом аранжировки наложил партии синтезатора и других инструментов.
Так получился третий альбом под названием «Boheme» — Богемия. Могу честно признаться, что на мой вкус он лучший у этого электронного дуэта. «Anasthasia», «Marta's Song» (с вокалом Марты Шебештьен), «Freedom Cry» — обалденно красивы!
Тут попрошу благосклонных читателей позволить мне минутку фривольности — скажу, как мы в компании между собой называли эту композицию… «Писька насиська», ага, конечно — по первой фразе. )))
Ну а композицию «Freedom Cry» наши хохмачи вообще превратили в этакое караоке… Без улыбки не взглянешь. )))
Кстати, не обошлось и без скандалов и обвинений в плагиате. Например, в этой теме «Freedom Cry» звучит голос некоего мадьярского цыгана (имени его я не нашёл). Якобы, этот человек даже не умел писать. И в договоре, которым он разрешил записать свой голос, просто обзначил себя тремя крестиками. Когда он умер, его близкие попробовали подать в суд на Deep Forest за то, что те неправомерно использовали голос. Но история ничем не закончилась.
Были некоторые претензии и у поклонников Крету и Сандры. Я имею в виду проект «Enigma». (Впрочем, сам Мишель Крету никаких претензий не предьявлял.)
Речь вот о чём: в 1990 вышел альбом «MCMXC a.D» от Enigma. А Deep Forest начали на два года позже. Но музыка — пусть не мелодии сами по себе, но стиль, принципы компоновки народных мелодий и электронных аранжировок — кому-то показались схожими.
Что могу сказать? Да, наверное, некое сходство есть. Но ни о каком плагиате речь не может идти. Идеи носятся в воздухе. Ветры времени, знаете ли… Просто пришла мода на этническую музыку, вот и всё. Мне так кажется.
С 2004 года Мишель Санчез занялся собственными проектами, и больше не принимает участия в дуэте. Фактически, под именем Deep Forest выступает единолично Эрик Муке. Он много ездит по миру и привлекает к сотрудничеству различных музыкантов. Например, композиция в клипе выше — совместная работа с известным исполнителем из Сенегала Юссу Н'Дур (Youssou N'Dour).
Не раз Эрик Муке бывал и в России. Выступал с концертами, но не только. Например, Эрика в своё время заинтересовал башкирский курай (инструмент такой, башкирская продольная флейта) и мелодии башкир. Даже играл он вместе с башкирскими музыкантами в Москве на Сабантуе, вот как!
Ну и заканчивая эту заметку, хочу пояснить, а почему вообще я вспомнил про этот Deep Forest...
А просто знаете, всегда приятно услышать снова о музыкантах, которых слушал тридцать лет назад, узнать, что живы, здоровы и продолжают заниматься творчеством.
И вот на днях прочитал я новость (ну как новость — 2020 или 21 года, но до меня ж как до жирафа всё доходит...)
Короче, узнал я о совместном проекте Эрика Муке с российско-итальянской оперной певицей Марией Матвеевой. Как написали, Deep Forest создаёт международный мультижанровый проект «Сибирские истории» («Siberian Tales»). Нашёл, послушал, делюсь с вами!
Думаю, про эту «Принцессу Укока» все знают. Уж не стану здесь этой находке писать, ограничусь ссылочкой. И вот, значит, тему этой алтайской «принцессы» из древнего захоронения отразили в своей музыке Deep Forest и певица Мария Матвеева. Интересно же!
Ну и в завершение своей заметки хочу разместить ещё одну композицию, которая мне нравится с давних пор… И попробую загадать вам загадку. Только чур, не подглядывать в интернетах!
Основную информацию я вам сам предоставлю. ))
Эта композиция «While the Earth sleeps» (Пока Земля спит") не входила в альбомы группы Deep Forest (только бонусом к «Богемии», и то не во всех странах).
Зато она использовалась в саундтреке фильма «Странные дни» 1995 года. (Фантастика, киберпанк, режиссёр Кэтрин Бигелоу по сценарию Джеймса Кэмерона.)
Также известно, что в треке звучат семплы из песни «Shashvi, Kakabi» в исполнении хора Цинандали, из народной болгарской (или македонской) песни «Дали знаеш, мила майко» в исполнении болгарской певицы Кати Петровой и из трека «Övgön Chuuvuu» (альбом Mongolie, musique vocale et instrumentale).
Но это как бы лишняя информация, только чтобы вас запутать… А вопрос в другом!
Так вот, загадка такова: основной мужской голос в этой композиции принадлежит очень известному, хорошему, просто замечательному музыканту (о котором я буду рад когда-нибудь написать отдельный большой пост, этот дядька того заслуживает)… Но кто это? Голос весьма характерный, мне кажется, его трудно спутать с кем-то и очень легко узнать. Надеюсь, вы сразу угадаете. ))
А чтобы чуть усложнить, давайте я ещё один вопрос задам… Название фильма, «Странные дни», Strange Days — прямо отсылает нас к песне и альбому ещё одной замечательной группы. Сможете вспомнить, не заглядывая в Гугл и Яндекс?
Пишите в комментариях! Жду обратной связи!
«Помните?»
Помню, как ни странно. ) Учитывая, что электронный этник меня никогда особо не привлекал. А кассета с Deep Forest была - но то такое, мимолетное, один чувак уговорил послушать (на другой стороне были Tangerine Dream)… а понравилось, в общем-то, и те, и эти. )
Загадку погадаю с утра… ежели не отгадаю, честно признаюсь. )
Послушал с утра… Нет, пожалуй не смогу сказать точно, кто поет… по тембру напоминает Рода Стюарта, Спрингстина или Стинга, - если из тех времен брать вокалистов… Что касается аллюзий на на песни, альбомы или группы, то у меня их нет. Жду правильного ответа, загадка славная! )
Давай сделаем так: я ответы пришлю в личку. Чтобы интригу не ломать. Вдруг кто-то ещё захочет поразгадывать.
ок )
upd: Ну точно, я же знал! )) *но, забыл )))
Вот, блин, бывает такое… Писал пост, собирал информацию — Википедия, само собой, но не только.
А когда уже закончил, нашёл ещё один хороший источник — целый сайт deepforestmusic.ru, целиком посвящённый группе.
Там и история, и тексты многих песен, причём с подробным рассказом, что откуда взялось.
Вот жаль, что не нашел чуть раньше, вставил бы в пост. (Но тогда, наверное, не опубликовал бы до завтрашнего вечера!)
Ладно, пусть будет так, как есть. Интересующиеся найдут по ссылке там и правда интересно.
Да как его обоймешь-то, необъятное! ) Хочу о Def Leppard написать (немножко)), даже боюсь подступаться. ))
Добавлю всё же комментариями хотя бы про некоторые песни. Ведь одно дело, когда поют на английском или немецком — хоть что-то понимаем.
А когда на языке «фаталека» с Соломоновых островов? Тут только перевод от авторов спасает.
Sasi sasi ae o angisi nau
Boroi nima oe e fasi koro na
Dolali dasa na, lao dai afuimae
Afuta guau mauri, Afuta wela inomae
Текст песни и её интерпретация принадлежат одной очень пожилой женщине c о. Фаталека (один из Соломоновых островов), в переводе её внуков. Говорят, что песня очень старая, и поэтому новое поколение понимает не каждое слово.
Старшая сестра поёт песню своему маленькому брату. Она призывает их умершего отца защитить ребенка в стране живых (по местному древнему поверью, мёртвые заботятся о близких, которых они оставили).
Сладкая колыбельная
Тише, тише, мой маленький брат.
Хотя ты плачешь, твой отец покинул нас,
Он ушёл в место, где живут мёртвые.
О, владыка жизни, защити младенца-сироту.
Эй, маленький брат,
Хотя ты плачешь,
твой отец покинул нас,
Он ушёл в место, где живут мёртвые.
О, владыка жизни, защити младенца-сироту.
И вот ещё, «Песня Марты». Тоже прекрасно.
Marta's Song
(Язык: венгерский)
A-rararara-ra-ra aira rara-rara rararara...
Három mérõ piros szalag
ej de nem ér...
Istenem, istenem
Vajon mi lelt engem?
Három mérõ piros szalag
ej de nem ér körül engem!
Istenem, istenem
Vajon mi lelt engem?
Nekem is van egy bánat
Vajon mi lelt?
Három mérõ… Három mérõ
Старая народная песня чанго — жителей восточной части Трансильвании, которые говорят на архаичной форме венгерского языка.
Слово «Csángó» на венгерском языке означает «те, кто ушел». Народ чанго называет себя «чанго-мадьяр», что означает «венгры, которые ушли».
Песня Марты — о переживаниях девушки: её пояс, три меры красной ленты, ей больше не подходит. Она немного располнела (возможно, причина этому — беременность) и боится сказать об этом матери.
Песня Марты
Три меры красной ленты
не сходятся...
О боже мой, о боже мой,
что со мной случилось?
Три меры красной ленты
не сходятся на мне!
О боже мой, о боже мой,
что со мной случилось?
У меня тоже печаль...
Что случилось со мной?
Три меры… три меры
Послушала с удовольствием. У меня это тот случай, когда нравится, но не знаю. Этники вообще много слушала, но так, фоном в нашем магазине включали, поэтому на слух( которого нет) узнаю, имён вообще не знаю.
«Играл, не угадал ни одной буквы», короч))
Разгадать не смогу вашу загадку. Почему-то думаю, что это актер поет, а не певец… Наверно, ошибаюсь.
А вообще больше всего слушала Богемию. Очень нравилось. Ребенок маленький был, включала ей, пока она играла одна… Странно вообще, не мой жанр, не люблю электронную музыку, она безжизненна. Но тут очень красивые мелодии, включение этнических мотивов и сделало музыку востребованной. Откуда у меня взялся этот диск я не могу вспомнить, покупала ли сама, или подарок. Не знаю, но предположила, тк тогда модно было дарить друг другу диски с хорошей музыкой. Времена были тяжелые, а это реально подарок… доступный по деньгам и приносящий настоящую радость...
Мне тоже Богемия нравилась. Кажется, был CD-диск. Но… сейчас пробежался по своей коллекции (вернее, тому, что осталось) — нет диска. Может отдал кому-то, тоже вот «подарил радость». ))
Вообще, со временем от моей муз.коллекции на материальных носителях не много, осталось, может четверть. Штук 20 компакт-дисков, штук сто виниловых и дюжина аудио кассет. А было намного больше! Но и то, что осталось, слушаю редко. Вся музыка в смартфоне, а точнее, в Интернете. Дожили… ((
А разгадку напишу вечером. Вдруг кто-то ещё заинтересуется.
Вспомнил ещё одну хорошую композицию, которую пропустил при подготовке заметки. «Бьюти ин ёр айз», «Красота с твоих глазах». Это из альбома «Мьюзик.Детектед» 2002 года.
Клип какой-то любительский, с туристами. Явная самоделка. Но лучше не нашёл, уж простите.
Короче, я подумал и решил… забираю Deep Forest, и Tangerine Dream заодно. Еще «Ивана Купалу» тоже (первые два альбома)… Не все же металл слушать.
И то верно!
Вот, для себя делаю вывод: всё не зря. ))
А Тэнжерин Дрим это вообще… Эпоха. Скала!
Викторыч! Вот что вспомнил про Tangerine Dream — буквально недавно попадалась шикарная концертная запись «Федры» (альбом «Phaedra», один из знаменитых, в топе «лучших прог-альбомов, кажется, 22-е место).
Вот мне видео понравилось, особенно барабанщица у них такая бодрая. (Или может, правильнее сказать — перкуссионистка?) Но вообще огонь. Рекомендую! Надеюсь, зайдёт.
«Федру» скачал… попытаюсь послушать хотя бы на следующей неделе, на этой точно времени нет. )
По поводу «Федры» вычитал интересное мнение на тему —куда бы эта музыка здорово подошла бы в качестве саундтрека… Напишу под спойлером, именно дабы не спойлерить — ну вдруг чужое мнение помешает прослушиванию? Но я готов это мнение поддержать.
Да, по отдельным фрагментам и мне понятно, что музыка - космос! )
Федра---красивая мелодия.
Настало, наверное, время дать ответ на вчерашнюю загадку — чей вокал звучит в композиции «While the Earth sleeps».
Это Питер Гэбриэл.
Фото середины 80-х
Питер Брайан Гэбриел (13 февраля 1950) — английский певец, автор песен и музыкальный продюсер.
Начинал карьеру вокалистом, флейтистом и перкуссионистом британской прог-рок-группы Genesis, затем начал успешную сольную карьеру. Был продюсером большого количества записей этно-исполнителей. Известен своей гуманитарной деятельностью.
Является лауреатом премий «Грэмми» и Polar Music Prize.
А это он примерно в наши дни. Постарел, заматерел...
Про Гэбриэла я постараюсь сделать отдельный пост. А пока просто напомню одну из его самых известных вещей — «Red Rain» (Красный дождь). Это, если мне не изменяет склероз, год 1986, альбом «So» (Так).
Тема шикарная, и Питер Гэбриэл исполняет её на своих концертах до сих пор. (Ну по крайней мере, до начала 20-х точно).
Если позволите, я сейчас добавлю более поздние варианты, для сравнения. Реально, мужик с годами все круче!
А это, если не ошибаюсь, год 2006. Ну мощный старик же!
(Это далеко не всё! Есть и более поздние варианты, в том числе с симфоническим оркестром, года 2020 вроде… Но не буду уж все козыри выкладывать. Приберегу для отдельной заметки!)))
Нет, простите. Не могу удержаться. Вот этот кусочек, трейлер, превьюшечку, всё же выложу.
(Ну увлекающаяся я натура! И оркестровка просто обалденная.)
Это Гэбриэл с оркестром New Blood (Новая кровь). А как сподоблюсь на полноценную заметку, туда весь этот концерт зафигачу!
А вот кстати… Хотите ещё одну музыкальную загадку?
Вчера вечером я выложил (выше) видео с концерта Питера Гэбриэла Growing Up… и там на видео есть очень колоритный персонаж — лысый бас гитарист с такими палочками на пальцах...
Знаете его? Известный человек, между прочим...
(Под этим моим комментарием отвечать не надо, ибо вложенность будет большая, а движок сайта этого не любит, как я понял. Поэтому сейчас сделаю отдельный комментарий верхнего уровня, 2 мин.)
Итак, вопрос. Для меломанов — думаю, совсем не сложный.
Кто этот лысый гражданин с палочками на пальцах?
Он играл с Питером Гэбриэлом, King Crimson, Yes, Liquid Tension Experiment, Pink Floyd, Джоном Ленноном, Dire Straits, Элисом Купером, Seal, Дэвидом Боуи, Сарой Маклахлан, Eddie Van Halen, Полом Саймоном, Ольгой Арефьевой и многими другими исполнителями. В настоящее время является постоянным членом групп King Crimson и Liquid Tension Experiment.
В 2020 году журнал Rolling Stone поместил его на 42-е место в списке 50 величайших басистов всех времен.
На Александра Розенбаума похож! )
Мы с коллегой-фанатом арт-рока долго смотрели на фото и пришли к единому мнению. Хотя так и не смогли придумать ситуацию, при которой Розенбаум доехал бы до King Crimson )))
А и правда, похож. Но не Розенбаум. Астральный близнец, наверное. ))
Вертится в подсознании фамилия Маклафлин… Но, он, вроде, не был бас-гитаристом...
Короче, я сдаюсь (поиском в яндексе по фото принципиально не буду пользоваться))
Нет, Джон Маклафлин не басист. Хотя гитарист известный, конечно.
А на фото лысый, похожий на Розенбаума — это Тони Левин. Ну реально, крутой мэн — вон, послужной список выше. Кинг Кримсон, LTE и прочие… Очень, очень, очень славный басист!
Ну тогда могу лишь порекомендовать к прослушиванию LTE. Это примерно то же, что и Dream Teather, в основном те же лица: Майк Портной, Джордан Рудесс, Джон Петруччи… Плюс Тони Левин. А всё вместе — просто термоядерный заряд прог-металла.
Супер-группа?! Опять впервые слышу! )) Лады, послушаю… чай уши-то не отвалятся от хорошей музыки. )
Да, и Дрим Театр, и Ликвид Теншн Икспиримент («Эксперимент поверхностного натяжения», если я верно перевожу) — называют «супергруппами». Там, типа, виртуозы признанные собрались.
Скажу честно, в больших дозах я сам плохо их воспринимаю. Слишком быстро, слишком технично, слишком частые смены ритма, гармонии… Красиво, да. Но есть ощущение, что в погоне за витруозной техникой товарищи порой перегибают...
А вот иногда, да на хорошей акустике или в хороших «зеннхейзерах» или эй-ки-джи… Бывает, что ловишь бешенный кайф. Тут уж как зайдёт.
Думаю, вот это должно «зайти».
Моя любимая Энигматика. Пока прослушала первые две композиции, остальные в течении дня. Эта мелодия просто спасала меня лет 10. Благодарю.
Венера, я выше писал — Deep Forest пытались упрекать, пусть и не в плагиате, но в том, что они у Энигмы скопировали что-то в плане стиля.
Но прямых заимствований точно не было.
Плагиат не плагиат, главное красиво получилось. Музыка --это вечность.
Всю эту Музыку хотелось бы заиметь в дисках, зарядить мой маленький бумбокс и врубить на всю катушку да на целый день… и шаманить… шаманить в смысле работать и отдыхать Душой. Вот такая мечта--фантазия, надо только найти эти диски.
Да диски-то найти можно, всё есть, хоть на том же Озоне.
А если бумбокс умеет воспроизводить mp3 файлы — то можно и на один диск записать хоть все альбомы. Помнится, я так делал в начале нулевых, как раз пошли аппараты с поддержкой mp3.
Да, это формат сжатый, есть небольшие потери в качестве. Но учитывая возможности акустики этих недорогих бумбоксов, потерями можно пренебречь.
Ну а в наши дни, когда везде скоростной Тырнет и потоковые сервисы — проще слушать всё прямо онлайн.
У меня есть диски на которые мне записали целый цикл мелодии---весна, лето, осень, зима. Мне тогда давали их на два дня, я попросила мальчика всё то переписать… диски эти были коллекционные и в продаже их не было. Жаль, что авторов не прочитать.
Сейчас в основном их и слушаю, некоторых композиторов знаю… остальные мне неизвестны. В каждом диске под 92 мелодии, мне на несколько дней хватает.
Венера, вы мне напомнили… Да, в начале «нулевых» были распространены такие сборники — типа «романтик коллекшн» или «тысяча мировых хитов» (классики, рока, диско — подчеркнуть нужное))))
И у меня они были, и действительно, мы могли не знать половину исполнителей или авторов (если не больше).
Но что интересно, шло время, и некоторые тайны стали раскрываться. Что-то удавалось находить, порой случайно. Теперь с информацией стало получше. Помню, как появился «Шазам» (Shazam) — первый онлайновый сервис по распознаванию музыки… Ещё не было смартфонов, но уже в некоторых моделях телефонов было такое. Нажал кнопочку, поднос микрофон к источнику звука — и тебе приходит ответ: кто играет, какой альбом...
Ну, а потом появились Википедия, Ютьюб, Спотифай и тому подобное.
А у меня есть диск-сборник «Tea Music» - китайская медитативщина. Несколько композиций оч-чень хороши! Но, очень трудно создать настроение или ситуацию для этой музыки, даже чайная церемония для меня - слишком сложно. )
«Чайную музыку» не помню, увы. Но… как говорится — «воспоминание разблокировано».
Наши буржуи начали активно ездить в Европу. И среди прочего привозили интересные диски, целая серия под общим названием «Будда Бар». Интересные.
Помнится, я тогда нескольких таких буржуинов обслуживал в плане компьютерной техники. И по из заказам переписывал эти диски. И себе, конечно, тоже.
Buddha Bar
Сейчас глянул — эти сборники и сейчас есть, на той же Яндекс.Музыке.
Жаль, у меня подписка закончилась. ((
Впрочем, эти сборники не только на Яндексе есть, всё можно найти в Тырнете.
Цикл «Buddha Bar» почти весь собрал в свое время… Очень удобно было - приходит девушка в гости, включаешь весь «БуддаБар» (еще и кольцуешь, на всякий случай)) - и на всю ночь!
В музыкальном плане весьма недурен, есть некоторые вещи, очень качественные каверы… вообще smooth-jazz для медитативного настроя самое то!
Вот, значит мы коллеги, по крайней мере в муз вкусах. )
(Впрочем, это и так было понятно.)
Воот! Напомнили мне про Budda-Bar! Эти диски у нас и продавались, и слушались постоянно в магазине.
Музыка --это вечность.
Однозначно.
Добавлю ещё вот что. Некоторые ценят оригинальность задумки (ну вот пример: соединили этнику и электронику). Кто-то балдеет от виртурзности исполнения (ах, как этот дядька на басу круто играет!)
Но порой самый кайф от того, что просто красиво, и западает в душу.