В погоне за метафорическим гвоздем для цифрового друга Т* (ч2)

Пройдя по очередным ступенькам в желании уйти от реки и попасть в город, я уткнулась в круговую огородку. Того самого «Серебряного века»

Изображение

Спускаться к реке опять категорически не хотелось и я, вытащив спрятанный в голосовых связках рупор, крикнула:-Мальчик, а мальчик, как мне в город- то выйти?

 Мальчик промолчал, но через минуту рупор вытащил его отец и забасил :- Напротив калитка в Дом литераторов, в нем должен быть проход в город!

Так я попала во двор Дома литераторов и не пожалела. Там было что посмотреть и нашла очередной гвоздик.

Изображение

Справа, наверное, тоже какой-то телепорт, но я опять не рискнула.=)

Телепорт в Австралию, но это не точно!=)

Телепорт в Австралию, но это не точно!=)

Улыбающуюся картину заметила только дома, когда рассматривала фотографии. 

Изображение

Это фасад здания, а за ним, по пути моего следования, открылась потрясающая выставка мозаики.

Недозревший черный квадрат. =)

Недозревший черный квадрат. =)

Танцы народов мира= )))

Танцы народов мира= )))

Черный квадрат на рассвете!=))

Черный квадрат на рассвете!=))

Какая-то машинка, наверное!

Какая-то машинка, наверное!

Солнышко светит всем одинаково, но племенам майя лучше!=)

Солнышко светит всем одинаково, но племенам майя лучше!=)

Чета про средневековых рыцарей, ага!=)

Чета про средневековых рыцарей, ага!=)

Что-то из Чуковского. /Дали Мурочке тетрадь,Стала Мура рисовать.«Это — козочка рогатая.Это — ёлочка мохнатая.Это — дядя с бородой.Это — дом с трубой».«Ну, а это что такое,Непонятное, чудное,С десятью ногами,С десятью рогами?»«Это Бяка-ЗакалякаКусачая,Я сама из головы её выдумала».«Что ж ты бросила тетрадь,Перестала рисовать?»«Я её боюсь!»

Что-то из Чуковского. /

Дали Мурочке тетрадь, Стала Мура рисовать.«Это — козочка рогатая.Это — ёлочка мохнатая.Это — дядя с бородой.Это — дом с трубой».«Ну, а это что такое, Непонятное, чудное, С десятью ногами, С десятью рогами?»«Это Бяка-ЗакалякаКусачая, Я сама из головы её выдумала».«Что ж ты бросила тетрадь, Перестала рисовать?»«Я её боюсь!»

Рождение Огненной Венеры?!=)

Картина черный квадрат отправлятся к марсианам на экспозицию.

Обкусанный черный квадрат!

Черный квадрат возвращается!

Красивоё чета! /Ночь

Моя фантазия закончилась!=)

Египетская сила!

Стащили у меня на даче половик!=))

И прихватолочку

А это, Т*, гвоздик. Я сперла от этих страдающих кактусов два отростка и посадила для Тя. Они колючие, настоящие гвоздики. Зуб даю! Передам с оказией. Судя по кусту, его еще дочка Цветаевой могла поливать! Вот ...Будешь говорить, что ты через одно рукопожатие родственник самой Марины!=)))

А это, Т*, гвоздик. Я сперла от этих страдающих кактусов два отростка и посадила для Тя. Они колючие, настоящие гвоздики. Зуб даю! Передам с оказией. Судя по кусту, его еще дочка Цветаевой могла поливать! Вот… Будешь говорить, что ты через одно рукопожатие родственник самой Марины!=)))        

Гвоздик же?=) Как их сажать-то?

Введите описание картинки

Введите описание картинки

Прощай Дом литераторов, идем дальше. Вглубь или по кругу города, как получится.

Введите описание картинки

+17
09:50
205
+3
Арина Арина 10:54 #

В Тарусе живет и творит  итальянский художник-мозаичист Марко Бравура, я видела о нем репортаж, но конечно же забыла на момент посещения города. И только дома, у меня в памяти он всплыл и я пошла гуглить про Тарусскую мозаику. 

Знаете… Я не напишу так же интересно, как профессиональный журналист, поэтому просто принесла о нем статью.

 

Итальянский художник-мозаичист Марко Бравура живет и работает в тарусской арт-резиденции, где радушно встречает гостей и с удовольствием знакомит со своим творчеством

В древнем городе Таруса, где творил Василий Поленов и жил Иван Цветаев, основатель ныне всем известного ГМИИ им. А.С.Пушкина, есть удивительный уголок искусства под названием «Дом литераторов». Здание с высокими потолками и колоннадой на входе некогда принадлежало местному санаторию и выполняло функцию столовой. Десять лет назад заброшенную и почти разрушенную постройку заприметил предприниматель и коллекционер Исмаил Ахметов. Выходящую огромными арочными окнами на Оку столовую, где в одном из залов даже не было крыши, Ахметов превратил в главное место притяжения города — настоящую арт-резиденцию, где хранится часть его обширной коллекции мозаичного искусства, а главное — живет и творит итальянский художник-мозаичист Марко Бравура.

Марко Бравура в своей мастерской в «Доме литераторов».  Фото: архив Марко Бравура
Марко Бравура в своей мастерской в «Доме литераторов».
Фото: архив Марко Бравура

Почему вы начали заниматься мозаикой?

Я родился в Равенне в 1949 году. Мне кажется, лет в 12 я впервые один отправился куда-то на своем велосипеде, разъезжал по городу и приехал к дверям базилики СантАполлинаре-Нуово. Был уже вечер, по улице разливался теплый мягкий свет. Я зашел внутрь, а там шли реставрационные работы, из-за которых в воздухе висела пыль от постоянного затирания штукатурки. И в туманном свете, который просачивался лучами сквозь окна, я увидел огромные мозаики. Это зрелище навсегда отпечаталось в моей памяти, я до сих пор помню все детали и испытанный восторг. Мой отец, оперный баритон, не хотел, чтобы я или моя сестра посвятили себя какому-то искусству. Но после неудачного опыта моей учебы в других областях отец сдался и разрешил мне пойти в художественную школу. Равенна славится своим мозаичным искусством, поэтому и школа мозаики там одна из самых сильных в мире. У нас были потрясающие преподаватели, которые учили всему — и живописи, и скульптуре, и графике, все было очень серьезно. И наше образование охватывало множество эпох — мы изучали и копировали византийские, римские мозаики. Кстати, в этом преимущество самой техники, даже через 3 тыс. лет археологи будут находить работы в том виде, какими они были созданы. Для художника углубление в историю — это очень правильный подход, нельзя научиться чему-то в полной мере, если не познаешь истоков. Собственно, так я и пришел к тому, чем занимаюсь до сих пор.

Что было после Равенны?

Я отправился учиться в Венецианскую академию изящных искусств. Позже ко мне перебралась и моя семья. Мы прожили в Венеции в общей сложности, наверное, лет 20, потому что много путешествовали и постоянно то уезжали, то возвращались. Например, зиму могли провести на Канарских островах, поэтому дети начинали говорить по-испански лучше, чем по-итальянски. Но при этом я основательно не занимался мозаикой. По молодости вообще рисовал туристов на площади Святого Марка. В высокий сезон я зарабатывал очень прилично, и мы с Даниэллой (супруга Марко. — TANR) и детьми вообще ни в чем не нуждались. Но спустя много лет, после очередных разъездов, мы снова вернулись в Венецию, и я понял, что это уже не тот город, который я так любил. Поменялось само ощущение, которое меня подпитывало, плюс нам всем уже хотелось какой-то стабильности, спокойствия. И мы решили вернуться в Равенну, туда, откуда все началось.

Там вы снова открыли для себя мозаику?

Я помню, как встретился со старыми друзьями-художниками и увидел, что они делали из мозаики. В основном, чтобы как-то обеспечить себя и прокормить семью, работали на заказ для каких-то церквей и кладбищ. Представляете? Кладбищ! Нет, конечно, что-то они создавали и для себя, более художественное, но все это смотрелось очень грустно. Я задался вопросом: почему не использовать эту удивительную древнюю технику для чего-то нового, современного, интересного? И я бросил себе этот вызов, понемногу начав делать что-то не похожее на классические мозаики. Было непросто — нужно было преодолеть все эти традиции, устои и стереотипы, в том числе и внутри себя, но не уйти при этом в моду, в трендовый минимализм, а остаться в рамках искусства. Потому что в этом волнообразном процессе, когда модные направления приходят и уходят, в веках запечатлевается только что-то самобытное и уникальное. А мозаика действительно способна существовать бесконечно долго, тем более современные технологии позволяют создавать объекты, которые не деформируются, не теряют цвет и не боятся ни жары, ни холода.

Марко Бравура. Панно Remix. Фото: архив Марко Бравура
Марко Бравура. Панно Remix.
Фото: архив Марко Бравура

У вас очень разные объекты — монохромные и многоцветные, абстрактные и фигуративные. Как в вас это все уживается?

Я черпаю вдохновение из природы, поэтому в моих работах можно увидеть листья, раковины, охапки соломы или просто движения — волны, спирали, вихри, которые есть во многих естественных явлениях — от галактик до потоков воды или роста растений. Наверное, мои произведения в некотором смысле провокативны. Я делаю, как чувствую. Мне не достаточно получить что-то красивое, потому что когда говорят: «О, это красиво», — мне этого мало. Искусство должно захватывать все внимание. Современный художник абсолютно свободен, потому что мы все свободны, можем делать, что хотим.

У вас есть подмастерья или, может быть, ученики?

У меня есть помощники, которые помогают мне делать заготовки, резать материал, это очень непростое и физически тяжелое занятие. Но я вообще люблю собирать группы учеников и помощников. К примеру, над созданием скульптур Ardea Purpurea, первая из которых была сделана в Бейруте в 1999 году, со мной трудились несколько студентов, которые выкладывали мозаику своими собственными руками. Меня, кстати, много раз просили стать профессором и целенаправленно преподавать, но я каждый раз говорил: готов учить, если будет какой-то конкретный проект. Потому что этой техникой можно овладеть только в процессе реальной работы.

У Ardea Purpurea интересная история. ЮНЕСКО даже включила эту скульптуру в список охраняемого наследия Адриатики. Как она появилась?

Начиная с 1990 года в Равенне проходит музыкальный фестиваль, организованный Кристиной Маццавиллани, женой знаменитого итальянского дирижера Риккардо Мути. В определенный момент фестивальная программа стала включать выступления не только в Равенне, но и в других местах по всему миру, причем таких, которые пережили глобальные потрясения. Первым было Сараево, а следующим — Бейрут. После долгих лет гражданской войны там наконец начало зарождаться что-то новое, возрождаться культура, и со стороны ливанских организаторов Кристине и Риккардо поступил вопрос, может ли кто-то создать некий художественный объект, что-то знаковое, что-то олицетворяющее это возрождение. Они обратились ко мне, а я, конечно же, согласился. Мне хотелось создать что-то, наполненное множеством символов, связанных и с самим местом, и со всем миром, передать эту идею возрождения. Поэтому за основу я взял образ птицы, которая по легенде возрождается из пепла, но использовать его не буквально. Так я пришел к абстрактной форме, похожей и на два крыла, и на знак бесконечности, и на цепочку ДНК — все это прекрасно отражало мою идею. Рисунок мозаики, который покрывает скульптуру, тоже вторит этой концепции. Мне помогали студенты из разных уголков мира — Японии, Кореи, Перу, Германии и множества других стран, благодаря этому мы вместе смогли интегрировать их национальные культурные символы в общий мозаичный узор. И даже в этом процессе можно рассмотреть пересечение с историей места — совершенно разные люди, объединенные общим порывом, собираются вместе, чтобы создавать что-то новое из руин. Ardea Purpurea стала первым произведением искусства для общественного пространства, открытым в Бейруте после войны, поэтому для меня это действительно особенная работа. Через пять лет я повторил ее и в Равенне, но при этом рисунок мозаики у нее совсем другой, связанный уже с самой Равенной. Кстати, первый миниатюрный макет Ardea Purpurea стал основой для статуэтки, которую теперь вручают участникам Равеннского музыкального фестиваля.

Марко Бравура. Инсталляция Vortex Attraction. Фото: архив Марко Бравура
Марко Бравура. Инсталляция Vortex Attraction.
Фото: архив Марко Бравура

Вы уже довольно давно живете в России, что многих изрядно удивляет. Как вам здесь живется и работается?

Мне здесь очень нравится — какие тут зимы! Какая природа! Тонино Гуэрра, поэт и сценарист оскароносных фильмов, первым заговорил со мной о русской культуре. Я считаю, что это идеальное место для этого периода моей жизни, в моем возрасте мне нужна спокойная атмосфера в окружении лесов и рек.

Инициатором вашего переезда был коллекционер Исмаил Ахметов, как вы познакомились?

Когда Исмаил начал интересоваться искусством мозаики, он, естественно, приехал в Равенну, поскольку это европейская столица мозаики. Тогда он планировал выпускать журнал на эту тему, и его познакомили с кем-то из администрации художественной школы, чтобы он мог узнать обо всех тонкостях работы в этой технике. Там он спросил, с кем из мастеров можно познакомиться, и в этом списке был я. Он начал методично посещать разные мастерские, так постепенно очередь дошла до меня. А я в тот момент работал с учениками над равеннской версией Ardea Purpurea. Ему невероятно понравилась эта атмосфера: большая студия, мастер с учениками трудятся над чем-то монументальным, работа кипит. И, как он признался мне много времени спустя, он сразу захотел, чтобы нечто похожее происходило и в России. Так он стал периодически приезжать ко мне, купил несколько работ, и у нас завязались очень теплые дружеские отношения.

Марко Бравура.  Инсталляция Nautilus ori smalti. Фото: архив Марко Бравура
Марко Бравура. Инсталляция Nautilus ori smalti.
Фото: архив Марко Бравура

Как он уговорил вас переехать?

Исмаил поначалу не говорил о том, чтобы я перебрался в Россию, но после нескольких моих выставок, которые он организовал в Москве, спросил: «А может, ты приедешь?» Я не понял, для чего — чтобы что? А он говорит: «Чтобы творить. У тебя все для этого будет». И мы с Даниэллой решили попробовать. Для нас это нормально, мы за всю свою жизнь где только не жили. Сначала приезжали сюда на месяц, на два, а потом, получив разрешение, остались. Первая студия была в Балабанове, недалеко от Тарусы. И Исмаил правда дал мне все, что было нужно. Один знакомый приехал в Балабаново, увидел стеллажи с материалами и был шокирован, что все это — палитра для художников, а не ассортимент смальты на продажу.

Как тогда появился «Дом литераторов»?

Исмаил увидел это здание, приехал ко мне в Балабаново и сказал: «Мне надо тебе кое-что показать». Привез меня и спросил: «Если мы приведем все в порядок и построим новую мастерскую, ты переедешь?» А тут все было в руинах, не было даже крыши. Да и Балабаново уже стало для меня уголком спокойствия и стабильности, но я снова согласился, потому что он будто чувствует и знает наперед, как лучше. Реставрационные работы и возведение новых построек заняли где-то два года, но переехали мы, когда полностью были готовы лишь студия и наши жилые комнаты, а залы все еще были недоделаны. Но в итоге получилось потрясающе. Здесь есть и галерея, где мы проводим выставки, и концертный зал, где проходят концерты классической музыки и, например, наш ежегодный благотворительный аукцион, и уютный обеденный холл, где можно устраивать приемы. То есть это не только место для меня как художника, хотя творить с такими видами за окном — это просто мечта, это еще и центр культурного притяжения для всех, кто хочет познакомиться с искусством мозаики. Конечно, здесь очень много моих работ, в концертном зале расположен целый цикл «Икона природы» из 13 панно, но «Дом литераторов» украшают произведения и других авторов, которые входят в коллекцию Исмаила.

Фонтан Ardea Purpurea в Равенне.  Фото: архив Марко Бравура
Фонтан Ardea Purpurea в Равенне.
Фото: архив Марко Бравура

Что у вас в ближайших планах?

Главное, пожалуй, это выставка в Казани. Специально для нее я сделал третий вариант Ardea Purpurea. Мне всегда хотелось ее повторить для России, и наконец представился случай. А если говорить о новых проектах, сейчас я думаю над скульптурой в виде маяка. Он будет складываться из широких мозаичных пластин, которые расположены внахлест, но не соприкасаются, чтобы подсвечивать их изнутри. На самих пластинах будут высказывания великих писателей, что-то глубокое и отражающее разные культуры, например слова Александра Пушкина, Данте Алигьери и других. Прелесть этой задумки в том, что ее можно, как и «феникса», повторять в разных странах, увеличивать или уменьшать в размере, украшать совершенно разными высказываниями, которые будут созвучны времени и месту. Мне кажется, в нем много символизма — это маяк, разливающий свет мудрости 

 
+1
Санакунэ Джюкел Санакунэ Джюкел 12:55 #

В Тарусе живет и творит  итальянский художник-мозаичист Марко Бравура

Правильно поступил. Старинная усадьба у красивой речки, окруженная лесом. Спокойствие и умиротворение… В Италии ему такое даже не приснилось бы.

+2
Цыпа Ленина Цыпа Ленина 10:59 #

Предпоследнее фото потрясающее! Пейзаж с инопланетным солнцем.

0
Санакунэ Джюкел Санакунэ Джюкел 11:16 #

 Точно Космос. На всём протяжении экскурсии ни одного гуманоида.

+3
Милена Милена 16:03 #

Только  сегодня совершенно случайно рассматривал картины художника, который рисует в совершенно необычной технике. Я поражена… Такое совершенство, а ближе посмотришь - кусочки… Необычная техника, реалистичность удивительная… Вот две работы, а вообще их, конечно, гораздо больше. Посмотрите, автор - Владимир Романович Распутин. 

Изображение

Изображение

0
Стрелец Акайаннай Стрелец Акайаннай 16:56 #

Т.е. он рисует мозаику? Забавно.

+1
Милена Милена 17:05 #

Я сама сначала не поняла, т.к. смотрела с телефона, но в аннотации упомянуто «мозаика», я подумала, что он рисует наброски или схемы, чтобы потом делали мозаику))).Но оказалось всё именно так. Он рисует в таком стиле! Хотя не только. Но все равно, какова степень реалистичности… Мне понравилось. В любом случае это нечто особенное… Я люблю такие находки..

+2
Арина Арина 12:54 #

Красиво. Немножечко корни растут с Золотой Адель? 

Изображение с сайта ru.wikipedia.org

И с пуантилизма?

Изображение

+1
Милена Милена 13:20 #

Именно, красиво.. 

Но откуда растут эти идеи у забайкальского художника из глубинки мне не ведомо. Работ в такой и подобной технике много… в разные времена. Я для себя пометила, потом почитаю о нем по возможности. Пока ничего стОящего не попалось на глаза. 

+2
Мышььь Мышььь 20:12 #

Какая неожиданная, но шикарная находка в, казалось бы, более, чем провинциальном городе! Обалдеть...

+1
Арина Арина 12:54 #

В Тарусе на каждом шагу такие находки.

0
Арина Арина 07:50 #

Народ, тут это...

Из моего путешествия всем запала уличная выставка мозаики.

Основная экспозиция самого ценного в помещении и со стороны здания, куда я не дошла.

Завтра в Доме литераторов проводят экскурсию. Проводит сам художник.

У меня как бе дача и много дел, но и ладно.

Могу все бросить и посетить.

И до вас донЕсть или донестИ светоч просвещения, красоты и искусства.

 Мы хотим посетить выставку и увидеть её глазами художника?

Я вроде б хочу, но мне бы еще внешнего импульса трошки!=)))

Изображение

0
Викторыч Викторыч 08:20 #

Все бросить и посетить! 

Бросить ненадолго… ничего страшного не произойдет с яблочками и кабачками. А передвижная выставка как комета, чуть зазевался - и проморгал! И где ее потом искать? ))

0
Арина Арина 08:24 #

Выставка не передвижная.

В Доме литераторов мастерская художника.

Пошла звонить и писаться!=)

0
Арина Арина 08:25 #

А яблоки и кабачки у меня уже всё.

Чищу, подготавливаю к зиме дачу.

0
Мышььь Мышььь 10:01 #

Хотелось бы, конечно...ИзображениеНо там уж по обстоятельствам... 

0
Арина Арина 10:33 #

Позвонила.

Рассказали следующее:

Экскурсия проводится раз-два в месяц по частной территории мастерской и жилого дома художника.  Раскупается такая экскурсия за 30 минут после анонса. На эту, понятное дело, мест нет.

Ну что ж. Буду ловить следующую и уже не думать, а бронировать.

Еще от автора

21 января (по старому стилю — 8 января) на Руси отмечали Емелин день, получивший свое название в память о преподобном епископе Емилиане Кизическом, жившем в 9 веке. Если накануне, на Ивана-бражника...
23:59
Я решила бросить себе вызов. Не знаю, как долго он продержится, ведь я очень домашняя «козочка», но что-то внутри мне подсказало: пора открывать для себя мир, расширять свой кругозор. Как оказалось...
22:10
Спешите видеть! Не говорите, что вы этого не видели. И не говорите, что вы этого не слышали!" Только сегодня, только сейчас, проездом из Цюриха в Калининград, к нам на Мамбину прибыла...
16:00
Используя этот сайт, вы соглашаетесь с тем, что мы используем файлы cookie, согласно Политике конфиденциальности.