Под занавес сезона сходили мы с Мальбруком на премьеру оперы Бизе «Искатели жемчуга». В точном переводе так и «ловцы жемчуга». Итак, расширяем все вместе оперную грамотность)
Опера создавалась в эпоху, когда экзотика была в моде и привлекала чем-то далеким и непривычным, проникая и в театр, и в оперу. Ориентальный сюжет был в русле французского искусства того времени: Виктор Гюго создал «Восточные стихотворения», Эжен Делакруа - «Алжирские этюды», Фелисьен Давид – оду-симфонию «Пустыня». В экзотическую оболочку помещён старый, не раз использованный сюжетный конфликт, знакомый по «Весталке» Спонтини и «Норме» Беллини: нарушение жрицей обета во имя любви.
Бизе пишет свою первую оперу в неполные 25 лет, либретто написано драматургом Пьером Этьеном Кармоном, автором более ста пьес. Его соавтором стал опытный либреттист Мишель Карре - один из авторов либретто «Фауста» Гуно. Премьера состоялась 30 сентября 1863 года на сцене парижского Лирического театра. Публика приветствовала бурно, но критика отнеслась к ней холодно, придирались к «гармоническим странностям», пожалуй один Берлиоз написал восторженную рецензию.
Действие происходит в экзотической обстановке острова Цейлон (Шри-Ланка). Напомню коротко изначальное либретто:
Искатель жемчуга Зурга и молодой охотник Надир любят одну и ту же девушку. Чтобы не стать врагами, они расстаются. А та, кого они любили, Лейла, принесла обет целомудрия и сделалась жрицей в храме; ее пение отгоняет злые силы и помогает искателям жемчуга находить добычу. Зурга избран вождем племени. Он радостно приветствует вернувшегося Надира. Тот слышит голос жрицы и узнает любимую. В его сердце воскресает любовь. Лейла подтверждает жрецу Нурабаду свой обет, но мысли ее с Надиром. Попасть к ней в храм, стоящий на вершине крутой скалы, почти невозможно. Надир преодолевает опасности, извещая Лейлу песней о своем приближении. За Лейлой следят неусыпно, и едва Надир входит в храм, как его схватывают по приказу Нурабада. Зурга хочет спасти друга, но, узнав, что жрица, нарушившая обет, - Лейла, решает предоставить обоих их судьбе. Однако ревность только на миг захватила его помыслы. Когда Зурга по ожерелью Лейлы узнает, что это она некогда будучи девочкой спасла ему жизнь, он отвлекает внимание жителей деревни, поджигая их хижины, и освобождает Надира и Лейлу, которым удается скрыться. По приказу жреца Зургу бросают в огонь.
Яркая музыка Бизе, лиризм, задушевность и патетика сделали «Искателей жемчуга» вполне популярной оперой. Будущий автор Кармен сумел уже здесь создать сильные характеры. К сожалению в наши дни «Искатели жемчуга» ставится не так уж часто, она не входит в обычный оперный мэйнстрим.
Особенно ярок образ Зурги, наиболее драматической фигуры в опере. Многие мелодии из этой оперы, отдельные арии и дуэты, часто звучат в концертных программах. Уверена, что знаменитый романс Надира из первого акта вы все хоть раз, но слышали! Эту партию пел и Собинов, и Смирнов, и Козловский, и Лемешев; среди зарубежных Карузо, Доминго, Вилазон и многие другие. Ария обрела самостоятельную судьбу, есть масса обработок и вариантов исполнения этого произведения от классической оперной арии до концертного романса, рок-баллады и даже шансона.
Поставлю несколько вариантов. Вот голос Пласидо Доминго - уникального тенора!
Перевод текста романса Надира:
Мне кажется, я до сих пор слышу
Затаенный под пальмами
Ее голос, нежный и звонкий,
Словно песня диких голубей.
О чарующая ночь!
Божественный восторг!
О чудесное воспоминание!
Безумное опьянение, сладкая мечта!
В ясном свете звезд
Мне кажется, я до сих пор вижу
Приоткрытыми ее длинные одежды
Под теплым вечерним ветром.
О чарующая ночь!
Божественный восторг!
О чудесное воспоминание!
Безумное опьянение, сладкая мечта!
Чудесное воспоминание!
Чудесное воспоминание!
Так звучало на шоу «Классика на Дворцовой» в 2021 году.
Вот из Метрополитен Опера с параллельным переводом...
Нашла в VK концертный вариант романс Надира в исполнении David Gilmour… здесь звучит ещё и великолепная аранжировка! (но получился всё равно ютьюб)
Надир в постановке Санкт-Петербургской Оперы в 2015 году выглядел так… там совершенно экзотический вариант с потрясающими костюмами и сценографией… эту постановку привозили и в московскую Геликон Оперу.
А теперь вернёмся к нашем баранам к нашнй постановке. Что же сделали у нас, чтобы превратить этот старый оперный сюжет в интересный спектакль наших дней? Просто перенесли сказку в современную обстановку, это почти реали-шоу, где всё происходит быстро на современный стремительный лад.
Группа людей на берегу залива выбирает своего лидера, тот встречает давнего друга, при встрече они вспоминают женщину, которую оба любили, и вот – эту женщину уже приводит жрец Нурабад. Жрец у нас был слепым в чёрных очках и с клюкой, которой всё остукивал). Все это происходит в первые 10 минут оперного действия.
То, что костмы и декорации чаще всего сейчас у нас в театре осовремененные в плане экономии средств на постановки мне понятно и к этому я вполне уже привыкла. Так что ни шорты по колено, ни цветастые женские платья, ни какие-то «гавайские» рубашки, ни электрические фонари, ни реклама кока-колы на билборде деревушки не вызывали недоумение… а огромная ракушка или может быть волна на сцене действовала вполне атмосферно.
Самое важное в этой опере – функции хора. Хор находится на сцене большую часть времени и очень важен для развития сюжета в целом. Хор – это группа, выбирающая своего лидера Зургу, поющая храмовые песнопения и, в конце концов, требующая исполнения законов этой группы – то есть казни Лейлы и Надира.
Самый яркий номер оперы - знаменитый романс Надира из первого акта «В сиянье ночи лунной тебя я услыхал» - очень поэтичный и мелодичный. Вообще большинство мелодий впечатлили красотой и пластичностью. Дуэт же Надира с Зургой, тенора и баритона, вообще считается одним из самых лучших мужских дуэтов в оперном искусстве.
Появление Лейлы подготавливается небольшой оркестровой прелюдией, хор «Привет тебе, дева» выдержан в легком танцевальном движении. Молодая сопранистка в роли Лейлы выводила рулады очень легко, хотя она много пела под как бы чадрой.
Понравилось балетные номера, сделанные как внутренние думы и мечты главных героев, балетные были одеты в ту же одежду, что и герои и пластикой воплощали обуревающие их эмоции, танцевали босиком и как бы замедленно.
В последнем акте мрачные вихревые пляски, иступлённые выкрики «Брама!» - музыка передаёт нарастающую ярость. Центральный номер картины - терцет «Вот миг восхищенья», где экзальтированно-восторженным мелодиям Лейлы и Надира отвечают мужественно-суровые фразы Зурги.
Заключительный хор «Костер уж пылает, жертвы ждет» на фоне багровой горящей деревушки ныряльщиков был воистине громовым.
Жалко, но у меня нет своих фоток, кроме как с поклонов, посмотрим что добавит попозже сам театр.
Сделала себе рильсик на память под романс Надира, но не с самого спектакля.
Пока всё, приглашаю в комменты...
Я тут в плане подготовки в спектаклю на несколько дней с головой погрузилась в тему жемчуга вообще, его значения, добычи, видов, ценности, украшений из него. Это огромная и захватывающая тема. Щас начну вас «просвещать»)
Присоединяйтесь и рассказываете кто, что знает, а также у кого жемчуг есть мелкий или крупный?
«В пучину капля с вышины упала.
Ходили волны, ветер выл.
Но Бог, узрев смиренной веры пыл,
Дал капле твердость высшего закала.
Ее в себя ракушка приняла,
И вот в венце властителя державы,
Признаньем доблести и славы,
Блестит жемчужина, прекрасна и светла.»
Иоганн Вольфганг Гёте
На протяжении столетий Персидский залив лидировал в мировой добыче жемчуга и являлся крупнейшим мировым экспортером морского жемчуга.
Были времена, когда в залив выходило более тысячи лодок с искателями жемчуга на борту. Хорошим добытчиком считался тот, кто мог нырнуть на глубину не менее 15 метров (10-20 метров) и продержаться под водой не менее минуты (в исключительных случаях и даже 90 секунд).
Кроме навыков ловцу требовалась кошелка из проволоки и рыболовной сети, которая вешалась на шею, расщепленная палочка из бамбука, которой зажимался нос, и кожаные перчатки для защиты пальцев. Ловцы жемчуга не пользуются водолазными костюмами. У каждого из них на боку прикреплен кинжал в деревянных ножнах, служащий для защиты от акул и других морских хищников.
Смертность среди ныряльщиков достаточно высокая. Чтобы самому не стать добычей, ловец должен обладать всеми качествами настоящего охотника. Шанс спастись от акулы, например, можно получить, подняв тучи песка со дна. Медузы, барракуды, морские змеи – далеко не полный перечень опасностей, которым подвергается ловец жемчуга.
Век ловцов жемчуга не слишком продолжителен. Многие к 30 годам выглядят как дряхлые старики: слезящиеся глаза, глухота, дрожащие руки. При этом ежедневно он должен совершить не менее 30 погружений. В течение всего времени, пока ныряльщик работает, он не ест и не пьет.
Ловцы жемчуга беспрерывно погружаются в воду в течение 6–8 часов в сутки, делая лишь небольшие паузы в несколько минут. Прыгнув с лодки, ловец опускается на глубину держась за трос, к которому прикреплен большой камень, и собирает раковины в небольшую корзину, висящую на шее. Когда кончается запас воздуха, ловец жемчуга, бросив груз, поднимается в лодку. Сезон добычи жемчуга длится в течение четырех месяцев – с середины мая до середины сентября.
И только в Японии сложилось так, что добыча жемчужных устриц с морского дна стала женской работой.
Этой профессии три тысячи лет! Женщин – ловцов жемчуга в Стране восходящего солнца называют «Ама», что значит «женщина моря». В Японии считалось, что женщины лучше преуспевают в подводной охоте за устрицами – якобы, они дольше задерживают дыхание и меньше мерзнут. Ведь ныряльщицы проводят в воде много часов подряд.
Ныряльщицами становились практически все женщины прибрежных деревень, с самого юного возраста. Хорошей ныряльщицей считалась та, которая могла погрузиться на пятнадцатиметровую глубину, задержав дыхание на две минуты. Традиционная одежда «женщин моря» включала в себя лишь набедренную повязку «фундоси» и ленту для волос. С собой ныряльщицы брали плетеную корзину для сбора устриц, бамбуковую расщепленную палочку, зажимать нос, и кожаные перчатки для защиты рук.
Схема работы была простой – девушка-ама ныряла с лодки вместе с грузом, привязанным к веревке, у дна отцеплялась и начинала собирать добычу. Когда время под водой истекало, дергала за веревку и поднималась вместе с ней на поверхность. Отдышавшись, тут же повторяла погружение, и так до шестидесяти раз. В день хорошая ныряльщица могла выполнить 2-3 цикла из нескольких десятков погружений. Работа была трудная и вредная – женщины-ама выглядели старше своего возраста, хотя могли заниматься своим делом до глубокой старости. Но зарабатывали они очень неплохо – за сезон ловли ныряльщица получала намного больше, чем средний японский мужчина за целый год. Так что женщины-ама были популярными невестами, да и без мужа такая женщина могла кормить свою семью.Переход жемчужной отрасли в эпоху культивирования сделал работу ловца не только нерентабельной, но и незаконной – лов дикого жемчуга запретили во всем мире. Исключения – ловля в тех местах, где это традиционный промысел местного населения, как случилось и в Японии. Поэтому профессия ловчих-ама сохранилась и по наши дни, но стала очень немногочисленной. И, к тому же, в ней прекратился приток молодых кадров, сейчас ловлей устриц на потеху туристов занимаются старушки от 50 до 85 лет. И, конечно, сейчас ныряльщицы за жемчугом одеты в гидрокостюмы и маски.
Нет в жемчуге броского величия бриллианта, горячей страстности рубина, колдовского магнетизма лунного камня – есть лишь нежность, хрупкость, изящество. Именно жемчуг является олицетворением женственности и нежности, не зря его называют самоцветом с женской душой. В отличие от других драгоценных камней, жемчуг универсален: его можно носить с чем угодно, где угодно и когда угодно. Деловому костюму он добавит солидности, а вечернему наряду утонченности и светскости.
Слово «жемчуг» происходит от китайского «чжень-чжу», арабского «зеньчуг» или волжско-булгарского (татарского) «зеньчжу», а греки называли его «маргаритес». На Руси слово «жьньчуг» впервые появилось в XIIвеке. Синоним жемчуга – «перл», так называют его немцы, французы, англичане.
Жемчуг – первое из известных людям драгоценных украшений. Как писал автор книги «Жемчуг и жизнь» Эдвин Стритер, «эти скромные маленькие шарики сыграли свою роль в развитии мирового прогресса и цивилизации». Одно из первых письменных свидетельств о жемчужных промыслах датируется IIв.н.э. и повествует о его важной роли в торговле и процветании Древней Индии, а именно острова Маннар. Жемчуг из Маннарского залива хорошо известен специалистам и в наши дни.
Сохранились упоминания о жемчуге и украшениях из него в индийских Ведах и глиняных табличках, найденных на раскопках в Персии.
Самое древнее украшение из жемчуга, дошедшее до наших дней, хранится в Париже в Персидской галерее Лувра. Это ожерелье из трех ниток, на которые нанизано 216 жемчужин, было найдено в 1901 году в Сузах, зимней резиденции персидских царей, внутри бронзового саркофага. Изображения жемчужин встречаются на древней персидской скульптуре, относящейся к VIIи IXвеках до н.э.
Бронзовая статуэтка Афродиты из Бостонского музея изящных искусств, по разным оценкам созданная в 500-430 гг. до н.э., или в 400-336 гг. до н.э. или в 330-146 гг. до н. э., украшена золотыми серьгами с прекрасно сохранившимися жемчужинами
Чуть более подробно о японских ныряльщицах.
а) Коидзодо, или какидо, — наиболее простой, практикуемый самыми молодыми ама, ученицами, а также старыми женщинами. Погружение коидзодо не требует
использования лодки и происходит прямо с берега в местах ловли рыбы, поэтому не превышает 4 — 5 м. Женщина тащит за собой поплавок с сеткой, в которую кладется добыча и к которому привязана веревка, чтобы он не уплыл. Время погружения короткое— от 15 до 20 сек.
б) Накаидзодо, или фунадо,—тип погружения, разработанный уже более тщательно, импользуются девушки, занимавшиеся коидзодо в течение нескольких лет, их возраст колеблется между 17 и 20 годами, и работают они в группе из 10—15 человек с лодки, ведомой двумя ловцами. На этих последних лежит также роль наблюдателей за безопасностью ама-ныряльщиц. Апноэ накаидзодо составляет от 30 до 45 сек. Погружения уже более глубоки и достигают 6 —8 м. Каждая девушка уходит с лодки с буем-поплавком, который служит ей и вместилищем добычи. Когда холод становится чувствительным, ныряльщицы возвращаются на пляж, где хороший костер согревает их для последующих серий апноэ.
в) Оидзодо — в эту категорию входят те, кого мы называем настоящими
профессионалами. Их возраст колеблется от 20 до 50 лет. Они полностью овладели техникой апноэ и погружаются до 25 — 30 м. Для экономии сил и запаса кислорода систематически применяются грузы или пояса с балластом и блоки для подъема. И этот способ также достаточно древний, о нем упоминается в текстах, датированных XI в. Описание погружений оидзодо на острове Хекура показывает, до какой степени этот метод был усовершенствован. До 1974 г. ныряльщицы острова Хекура действительно походили на сирен, так как по традиции погружались обнаженными. Молодая девушка отвозилась на место погружения в индивидуальной лодке мужем или родственником. Ама острова Хекура, таким образом, ничего не имела из одежды, если не считать веревочного пояса с кайганом, напоминающим поросячье копытце, который служил ей для выкорчевывания ракушек устриц из скал. В зависимости от региона ама входила в
воду вниз головой либо ногами, держа в руках 10—15 килограммовый груз или балласт в виде маленьких свинцовых брусков, закрепленных на веревочном поясе, очень похожем на наши современные пояса для погружения. В обоих случаях ама привязывалась к лодке длинной веревкой, самой настоящей пуповиной, пропущенной через закрепленный на борту блок. Достигнув дна, женщина снимала балласт, который сразу же вытягивался на поверхность ее товарищем, и быстро приступала к сбору; в нужный момент она дергала за веревку, и человек в лодке как можно быстрее буквально вырывал ее из воды. Сегодняшняя техника не изменилась, разве что ама надевают изотермический
комбинезон и ласты. Время апноэ колеблется от 45 до 60 сек, но может достигать в
случае необходимости двух минут. Таким образом, ама-оидзодо совершает в среднем 50 погружений утром, за которыми следуют еще 50 полуденных. Между этими погружениями она отдыхает лежа, делая гипервентиляцию легких, которая сопровождается долгим свистом, слышимым издалека. На лодке установлена своего рода жаровня, около которой ныряльщица согревается и пьет горячий чай, когда уже действительно становится холодно.
Несмотря на весь сопутствующий романтизм, эротизм, близость к природе, жизнь в естественных условиях и прочее… у меня это вызывает лишь оторопь и жалость к людям, вынужденным жить таким образом...
Каждая жемчужина по форме и свойствам уникальна и имеет свои собственные особенности. Вы никогда не найдете двух абсолютно одинаковых жемчужин. Существует большое многообразие форм жемчуга, наиболее ценной из них является идеальная сферическая форма.
Круглые жемчужины– классическая и привычная форма. Однако натуральный жемчуг редко бывает идеально круглым – часто жемчужины имеют небольшие бороздки, неровности, либо слегка приплюснутую форму – эти особенности появляются в месте прикрепления жемчужины к раковине. Идеально круглые натуральные жемчужины, конечно, существуют, но это большая редкость, которая имеет и сответствующую цену. Стоимость такой жемчужины, если при этом и другие характеристики у нее тоже отличные, может доходить до нескольких тысяч евро.
Помимо привычной круглой формы, натуральный жемчуг может быть в форме капель – Drop, овальный – Rice pearl, Potato pearl, иметь форму таблеток – Coin, вытянутых палочек– Biwa, Branch, Strick, и даже квадратов и ромбов. Circle pearl– круглый или грушевидный жемчуг с кольцами на поверхности.
Жемчуг, имеющий неправильную форму, называют барокко или барочный жемчуг. Сюда относятся все жемчужины несовершенной формы. Они могут быть природными или культивированными. Предположительно, название происходит от французского слова «baroque» – причудливый, вычурный.
Из-за своей неправильной, но уникальной формы жемчуг очень ценится среди ювелиров и дизайнеров. Бывают случаи, когда он стоит дороже, чем самые идеальные жемчужины.
вот ожерелье из барочного жемчуга-комета или со шлейфом
тоже изделия из жемчуга барокко
Так и хочется потрогать, запустить руку в это богатство. Ощутить их гладкость...
А теперь про отдельную группу барочного жемчуга, которая называется Парагон -с латинского «образец». Это уникальные барочные жемчужины, форма которых напоминает животных,растения, очертания тела человека, предметы и или какие-то природные явления.
Парагоном становится любая барочная жемчужина в тот момент, когда глаз ювелира сумеет разглядеть в нем что-то подобное. Стоит такой жемчуг в разы дороже классического. Ведь украшение с жемчужиной парагон абсолютно эксклюзивно – это настоящее произведение искусства.
Еще с времен Эпохи Возрождения до нас дошли настоящие ювелирные шедевры с жемчужинами парагон.
В те далекие времена жемчужины неправильной формы считались уродливыми. И так как природа не наградила их совершенством, которым обладали жемчужины сферической формы, ювелиры оправляли их в благородные металлы и украшали драгоценными камнями. В основном это были подвески с изображением мифических существ, героев мифологии, античных богов, животных, птиц, морских обитателей, и всевозможных гротескных фигур. Популярна была и религиозная тематика. Все зависело от фантазии, мастерства и вдохновения ювелира. Эти фигурки получили большую популярность в период позднего Возрождения, Маньеризма и Барокко и создавались ювелирами во многих странах Европы.
Вы только полюбуйтесь на эти изделия!
брошь «Гранд прыжок» от Geoffrey Rowlandson, 1999г.
Брошь «Осьминог».
Tiffany, коллекция 2016 года.
Телом моллюска является жемчужина парагон, а щупальца исполнены из круглых бриллиантов и 188 сапфиров. Физиологические подробности осьминога по дизайну Франчески Амфитеатроф настолько точно воспроизведены, что даже на щупальцах существа есть присоски, украшенные крошечными бриллиантами. Конечно, такая брошь существует в единственном экземпляре и является unique piece, то есть повторение не возможно.
Вот ещё изделия из уникальных жемчужин Парагон
Особого внимания заслуживает коллекция драгоценностей, связанная с именем последней представительницы рода Медичи – Анны Марии Луизы. Подвески и украшения из этой коллекции, созданные из барочных жемчужин, золота, эмалей и драгоценных камней представляют собой настоящие миниатюрные скульптуры, среди которых встречаются эпизоды из комедии дель арте, античной мифологии, фигурки зверей и птиц.
Дошедшие до нашего времени шедевры ювелирного искусства хранятся в музеях и являются гордостью их коллекций.
Современные ювелиры продолжают традицию использования жемчужин парагон и создают не менее прекрасные украшения.
Анна Мария Луиза Медичи никогда не имела детей, но у нее была крошечная копия ребенка – огромная барочная жемчужина, похожая на малыша, укутанного одеялом, который спит в своей золотой, украшенной филигранью кроватке. Подарок мужа. Он подарил жемчужину Марии, когда узнал, что она ждёт ребенка, который так и не родился, она его потеряла и больше детей не имела. Находится в Палаццо Питти во Флоренции.
верблюд - Флоренция - музей Дельи Арджени
кошка конец 16-начало 17 века - парагон
курьёзная фигурка из Зелёных Сводов… кстати нашла, она называется «винодел» - Франкфурт-на-Майне, 1-я четверть XVIII века. Барочный жемчуг, золото, эмаль, серебро, частично позолота, бриллианты, изумруды, рубины, сапфир, аметист, сердолик, стекло.
утка - парагон - от династии великих моголов - британский музей
спать пора… после завтрака продолжу… у меня ещё много про жемчуг)))
… романс Надира в исполнении David Gilmour…
Так это же Дэвид Гилмор из Pink Floyd. Гитарист и вокалист легендарной группы. Глыба, человечище!
Он, конечно, уже не тот стройный юноша, каким был в 1971, когда они в древнем амфитеатре играли Pink Floyd live in Pompeii...
Шикарная запись, кстати, ну очень рекомендую!!!
И вот он там же, в Помпеях, спустя много много лет...
да, ему многое подвластно...
А вот это жемчуг называется Кеши
Название Кеши переводится с японского как «зернышко, мак». Цвет и размер «зернышка» зависят от типа устрицы.
Теперь жемчуг Суфле.
Про жемчуг - интересно! По театрам и балетам - тоже, но не так (но, мне простительно, я посторонний в этих сферах)).
номано… suum cuique...
Жемчуг Абалон - один из самых дорогих и удивительных видов жемчуга.
Жемчуг, жемчуг… Раньше он мне нравился, а потом стала к нему безразлична. Из галиотеса прикупила бы браслет и кольцо, такой жемчуг мне нравится.
Многое узнала о жемчуге, благодарю Ирина. Ювелирные произведения просто поразили, великолепные...
Оказывается, существует ария Надира в исполнении Валерия Саныча
Вот даже удивительно, почему из многих оперных партий именно эту перепевает без конца и рок и шансон?!)
Потому что это песня, по сути… можно использовать как отдельный музыкальный номер. И она мелодична и красива. )
Так то да, необыкновенно мелодична… как оперная ария довольно трудная, но из-за медленного ритмя, думаю, её лечгче петь.
Да ладно??? Пошла искать не на ютубе
Ещё из интересного… Врубель-жемчужина!
Однажды Максимилиан Волошин во время визита к Михаилу Врубелю преподнес художнику необыкновенный подарок: это была большая створка раковины, внутренняя часть которой поражала невероятной цветовой гаммой. Перламутр переливался зеленым, синим, желтым, розовым… Богатство оттенков покорило Врубеля. Оно навевало ассоциации не только с морем, но и с операми Римского-Корсакова, которые художник очень любил.
Чудесная раковина называлась Галиотис или «Морское ушко» или Абалон.Именно благодаря ей Врубель создал один из своих шедевров. День за днем вглядываясь в переливающийся перламутр, Врубель смог понять, как воссоздать эту сказочную игру цветов в картине.
Кстати, сказочность ей добавили морские царевны, которые поначалу не должны были появиться на полотне: «Ведь я совсем не собирался писать „морских царевен“ в своей „Жемчужине“. Я хотел со всей реальностью передать рисунок, из которого слагается игра перламутровой раковины, и только после того, как сделал несколько рисунков углем и карандашом, увидел этих царевен, когда начал писать красками».
Получившая имя «Большая розовая жемчужина» была найдена в начале 90-х годов. Ее вес составляет 470 карат, она была продана на аукционе почти за 5 млн. долларов.
Жемчуг Касуми
Арию Надира сыграл (очень красиво, имхо!) и Вольф Хоффманн (ex-Accept) на пластинке «Headbangers Symphony» (2016)...
Здорово!!!
И видеоряд классный! Я уже третий день как зомби под этот романс...
Лайк, несомненно… чудесная музыка.
Уже пару раз прослушала)) Зацепило. ДО этого только Кипелова слышала, не особо впечатлил..
Для меня кристальный тенор Пласидо Доминго остаётся непревзойдённым… хотя он и баритоновые партии пел.
Да, тут трудно поспорить. Я бы даже и не сравнивала оперное исполнение и рок-музыкантов, которые играли эту музыку. Это совершенно разные вселенные...
это само собой! рокеры разнообразить свой репертуар тоже любят)
Присоединяюсь к восторгам. Отлично сыграно, классно звучит.
Вот что значит хорошая музыка — она вне времён и жанров. Классика, рок, не важно. Всегда здорово!
совершенно согласна!
Полюбовалась на невероятной красоты драгоценный жемчуг разного типа… Невероятная красота, смотреть и смотреть. Мне очень нравится жемчуг, но сама я его никогда не носила, хотя есть две или три нитки так называемого речного жемчуга. Дарили. Когда-то он был в моде)) Лежит зачем-то.
Недавно прочла книгу М. Л. Брахт «Белая хризантема». Там много о ныряльщицах за жемчугом. Это художественная литература. Но поражают описания быта и самого процесса ныряния… Очень интересно. Разумеется, меня после этого потянуло на дополнительную литературу… Прочла про ныральщиц и много-много фотографий посмотрела. Притягивают взгляд! Обнаженная девушка фридайвер, которая добывает жемчуг и прочие дары моря...
Звучит очень романтично и где то даже немного эротично. И выглядит так же. Но каков труд за этими изображениями доступно понять не каждому… Люди не для удовольствия этим ремеслом занимались. Это - выживание. Тяжелый и опасный труд, забирающий здоровье… Собирают многое. Это и подводный сбор устриц, раковин, морских ужей и водорослей, предназначенных для индустрии жемчуга, питания и разного другого использования. Чисто поиск жемчуга - очень редкая специализация. Всё со временем истощается, природный жемчуг тоже.
Да, для меня просто бездна разверзлась… Сколько же жемчугу значения предавали да и предают до сих пор… Талисманы с древних времён у китайцев, японцев, арабов, римлян...
Особая культура ношения жемчуга с давних времён сложилась и в Японии. Когда рождалась девочка, ей дарили жемчужину, немного подрастала – получала в подарок серьги-пусеты, а замуж выходила обязательно в жемчужном ожерелье.
Наши далекие предки слявяне уверяли, что рассматривая жемчуг, забываешь о бедах и печалях. Но бытовали у нас и другие представления. Так как жемчуг нередко называли «слезами моллюска», то он якобы предвещал слезы. Носить его разрешалось лишь в связке, а чаще всего в виде бус и ожерелий.
Многие народы считают, что жемчуг укрепляет семейное счастье. Во всем мире он используется для украшения подвенечных нарядов, а кольцо с жемчугом дарят как залог любви.
Астрологи рекомендуют носить жемчуг представителям созвездий Рака и Рыб, а оправлять его в серебро, металл Луны. Для Скорпионов предпочтителен черный жемчуг. Украшение с жемчугом – лучший талисман для тех, кто носит имя Маргарита. Женщинам лучше всего носить жемчуг на среднем и безымянном пальце правой руки, а мужчинам – на средних пальцах обеих рук. Жемчуг очень быстро привыкает к владельцу, и не любит, если его дарят другому хозяину.
Сейчас разумеется жемчуг почти весь культивированный, выращенный.
Культивируют как морской, так и пресноводный жемчуг.
Чтобы упростить способ добычи люди начали искать возможность вмешиваться в естественный процесс образования органоминерала очень давно.
Первые попытки культивировать жемчуг были предприняты в 8 веке. Жители одной из провинций Китая вылавливали из крупных моллюсков, помещали в них небольшие предметы из обожженной глины, кусочки кости или меди. Затем раковину возвращали обратно в водоем. Со временем эти предметы покрывались слоем перламутра и превращались в жемчужины заданной формы. Часто внутрь раковины закладывали крошечные изображения Будды, отлитые из меди или свинца. Искусство получения «жемчуга Будды» процветало в Китае не одно столетие. Начиная с XIXвека опыты стали более интенсивными.
А первым человеком, запатентовавшим выращивание жемчуга, стал в 1913 году японец Микимото. Он стал первооткрывателем технологии «прививки» моллюсков. Первую жемчужину он достал в 1893 году – она была далека от идеала: неправильная полукруглая форма, мелкие неровности. Добиться совершенства ему удалось лишь спустя 15 лет, когда из раковины была извлечена ровная круглая бусинка без изъянов.
Идеи Микимото легли в основу производства культивированного жемчуга и создания в Японии жемчужной отрасли промышленности, объединяющей тысячи хозяйств. Суть его метода заключается в следующем: у одной из устриц из мантии вырезают узкую полоску живой ткани, в нее заворачивают шарик перламутра и помещают его через разрез в мантию другого моллюска, где он приживается и обволакивается жемчужным слоем. За непродолжительный период образуется жемчужина.
Спасибо! Очень интересная тема!
В молодости я не ценила этот камень. Мне казалось, что он очень возрастной! А сейчас я сама ДАМА, и у меня есть изделия с жемчугом… ношу с удовольствием. Только не люблю ожерелья. До сих пор считаю их подходящими для более возрастных ДАМ!
У меня самой тоже только серьги с белым жемчугом в серебре есть, культивированым естественно. А вот дочери первый бойфренд подарил очень красивое белое барочное ожерелье… месяц был в Китае и где-то видимо очень выгодно приобрёл)… так его прям всё время хочется трогать и рассматривать, очень изысканно.
А ожерелье-подарок надо носить, да!
Муж когда-то дарил. Шопард. И сережки тоже, которые маленькие. Висюльки, те уже сама покупала когда-то. Очень уж мне черный жемчуг нравится. Другое дело, что, наверное, действительно снова надо носить. Только теперь куда?
Ирина, спасибо за очень интересную и красивую тему!
Вау, Шопард! Настоящий классный бренд!
Под него Шанель надо)
Что касается оперы, не самая моя любимая и не очень хорошо я ее знаю… Ни разу не была на представлении, не пришлось.
А запомнился дуэт Надира и Зурги в исполнении Хворостовского и Йонаса Кауфмана. Там так здОрово звучат голоса певцов, тенор и баритон, так созвучны для этого дуэта… мне понравилось. Я послушала оперу частями, в разных исполнениях, когда увидела вашу тему, Ирина.
Я для рассширения кругозора стараюсь ходить и на незнакомые оперы… Вчера пение на французском прям заворожило… музыка Бизе повествует о живом, настоящем, обычном человеке, который любит, ненавидит, он вообщем-то воспевает красоту, величие любви, пьянящее чувство свободы, правдиво раскрывает радость жизни и ее трагизм. Даже силами небольшого театра созданное впечатление от соприкосновения с живым оркестром и голосами трогает необыкновенно.
Теперь скоро будет театральная летняя пауза до сентября… а открывать сезон у нас будут «Евгением Онегиным» Чайковского!!! Ну не чудо?! Понесусь за билетом 2 сентября)
А ведь Бизе ушел молодым… в 36 лет. Сколько мог бы еще написать! И умер 3 июня 1875 года. Юбилейный год памяти...
да, сгорел после «Кармен» за считанные недели, ибо очень много работал… сердце не выдержало… у него есть ещё замечательная симфония «Рим», которую он писал/переделывал лет 10.
красивая нежная брошь! разного цвета искусственные жемчужины!
Красивая! А на концах «цветочков» тоже какие-то камушки? Мне кажется это серебрение, с клеймом 12 KGF. Я теперь ищу серебро подобного типа, но с горным хрусталем..
В современном варианте я видела такую из белого золота с бриллиантами и жемчугом. Дизайн запоминающийся… Но современные украшения выглядят почему-то грубее винтажных..
Это белое золото и маленькие бриллианты.
Настоящая ювелирка. А я думала винтажное золочение серебра. Я там ошиблась, не серебрение, а золочение.
Попалась фотка Лейлы в постановке театра Ла Феничи, Венеция 2004 г. - настоящая богиня прям!
Вот такие постановки я очень люблю. Красочные, костюмированные… Все-таки жрица!))
и мне надо к красивой музыке обязательно красивые костюмы)
К тому, что костмы и декорации чаще всего сейчас у нас в театре осовремененные в плане экономии средств на постановки мне понятно и к этому я вполне привыкла.
Это еще что… Артисты Большого театра в Калининграде представили
эту оперу вообще без декораций и костюмов. Это было на фестивале «Башня». Белая коробка сцены. Артисты в белом. Только подсветка, напоминающая переливы жемчужного сияния… Но зрители, поначалу огорошенные таким образом представленной оперы, не могли противостоять волшебству музыки Бизе. Аплодисменты и вызовы на «бис» длились более пяти минут после того, как отзвучали последние аккорды...
Читала про эту постановку… очень минималистично и для Большого скучновато… не простили… как эксперимент да, но и критики было много...
Спасибо, Ирина! И за описание оперы, и за ликбез по жемчугу!
Читаю, перечитываю, пересматриваю, еще и слушать пойду!
У меня из жемчуга только ожерелье под горло, одноклассники подарили на 50-летие. Но у меня откуда-то из детства засело в голове " жемчуг носить- к слезам". То ли вычитала где, что жемчужины- это слезы моря, то ли мама так говорила… И я почти не носила этот подарок… А жаль. И от слез в общем-то не уберегло предубеждение, и жемчуг " потух". Лежит просто как память.
Пошла искать на рутубе, vk и повезде музыку.
И Вам спасибо за внимание! Про жемчуг много можно продолжать… я до сих пор помню как в фильме «Человек-амфибия» Ихтиандр дарит Гуттиере жемчуг, а потом равнодущно выбрасывает его не глядя в море...
Жемчуг всегда был на шеях княжён, принцесс, королев… одна-две-три нитки настоящего натурального жемчуга есть у каждой свои персональные… а сколько других украшений с ним!
А ожерелье-подарок надо носить, да!
Послушала и Кипелова, и Хворостовского.
Очень красивая музыка!
В старину полагали, что пить из перламутрового сосуда, с помещенной него жемчужиной, очень полезно для здоровья. В Египте и Китае некоторые лекари крошили жемчуг и использовали его в качестве противоядия.
В Китае жемчуг считался амулетом против всевозможных воспалений. Китайцы верили, что жемчуг способствует повышению сексуальной энергии, усиливает остроту зрения и лечит болезни ушей.
Даосы рассматривали жемчуг как один из главных ингредиентов эликсира бессмертия.
В индийской медицине жемчужины рекомендовались при диабете, заболеваниях сердца и умопомешательстве.
Знаменитая жемчужная вода, состав которой придумал придворный врач императора Рудольфа II, до сих пор считается лечебным средством при меланхолии, упадке сил и сердечных заболеваниях.
В Японии жемчужный порошок и сейчас широко используется для изготовления препаратов, лечащих нервные заболевания.
Как всегда от Ирины - красиво и информативно. Даже захотелось жемчужные серьги. Надо записать в виш лист к очередному ДР. Жаль, что в ювелирных у нас в продаже классический жемчуг, а не вот эта вот вся необычная красота.
вся эта красота нам не по карману… только в музеях на посмотреть разве что)
Даже арии мне не знакомы.
Интересно было бы посмотреть.
Благодарю, Ирочка! Интересно и вкусно.
Спасибо, Ирина, за красоту и просвещение!
Очень про жемчуг интересно! А красивый какой! Я свой что-то давно на надевала. А ведь надо его носить, говорят, чтобы жемчужины жили.
«Еще один не самый эстетичный метод по возрождению жемчугу блеска - это дать склевать его домашней птице - курам, уткам. Благодаря кислому соку, выделяемому желудком, верхние слои жемчуга растворяются, открывая нижние слои, сияющие переливами.«
В общем скоро всей Мамбиной жемчуга насобираем и Чагану пошлем, пусть его куры его поклюют, потом рассортируем где чей
А я читала что в мокрую с морской солью тряпочку надо завернуть на полчасика. Но мой жемчуг не древний. Пока не потух…
Попытка не пытка, попробовать надо!
По идее желудочный сок у всех теплокровных одинаковый. Зачам Чагана мучить? Можно и самим проглотить. Только не надолго...
У меня в бусах жемчуг крупный. Самой его глотать как-то страшновато)
Спасибо всем девочкам за фидбек!